Anima Eterna Brugge
Mercredi 24 août - 21h - Château Louis XI
Anima Eterna Brugge
Jos Van Immerseel, direction
Pascal Amoyel, piano
Camille Saint-Saëns : Danse macabre
Franz Liszt : Concerto pour piano n°2 en La M
Hector Berlioz : Symphonie fantastique
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Anima Eterna Brugge
L’Orchestre fondé par Jos van Immerseel en 1987 s’est initialement fait connaître par sa pratique des exécutions historiques: l’étude critique des partitions et l’utilisation d’instruments authentiques dans des orchestrations fidèles à l’époque. De la musique pour connaisseurs donc, qui apprécient de se voir proposer une nouvelle approche d’un répertoire qu’ils pensaient connaître. Mais si le public n’a fait que s’étoffer en plus de vingt ans, ce n’est pas en raison de la rigueur scientifique avec laquelle chaque nouveau projet est abordé, ni du savoir-faire des musiciens et de leur chef d’orchestre, mais pour ce qu’ils produisent: la musique.
Anima Eterna Brugge est un orchestre qui fonctionne dans le cadre de projets, en s’attaquant cinq à six fois par an à un nouveau répertoire. Il s’ensuit un dialogue intense entre les musiciens et le directeur artistique. Rien ne va de soi, tout est matière à étude. Qu’y a-t-il exactement dans la partition ? Comment l’a entendue le compositeur à sa table de travail, dans sa tête ? Quelle est la distribution idéale de l’orchestre et à quelles conventions convient-il de se plier ? Quel était autrefois le son d’un basson ? Quel potentiel d’expression personnelle le morceau offre-t-il ? Tous les membres de l’orchestre font cause commune pour mettre à nu les secrets du morceau de musique, chacun avec son savoir-faire, son instrument et sa relation personnelle avec la musique. Le fruit de ce travail de fond est magique. Graduellement, toute antinomie entre liberté artistique et nécessité historique s’estompe et Mozart... obtient gain de cause : l’auditeur a l’impression d’entendre le compositeur lui-même.
Même la musique du dix-neuvième siècle et du premier tiers du vingtième siècle qui est moins souvent abordée sous l’angle historique que la musique baroque, renaît d’un souffle nouveau dans le laboratoire d’Anima Eterna Brugge.
Avec une nouvelle série de CDs avec le label français Zig-Zag Territoires Anima Eterna Brugge s’assure d’ores et déjà d’une place de choix dans la discothèque personnelle des mélomanes, mais pour vraiment sentir comment van Immerseel et ses musiciens réinjectent du sang dans les veines de Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Berlioz, Rimsky Korsakov, Liszt, Poulenc, Ravel, Schubert et même Johann Strauss fils, il ne peut y avoir d’autre option que d’assister à leurs concerts.
Depuis 2003 Jos van Immerseel et Anima Eterna Brugge sont en résidence au nouveau Concertgebouw de Bruges et à compter de la saison 2010/2011 associés à l’Opéra de Dijon. Ensemble ils ont réalisés plus de 80 enregistrements, pour Accent, Channel Classics, Sony et pour la « Collection Anima Eterna » sur le label parisien Zig-Zag Territoires.
Le prochain enregistrement qui sortira en avril 2011 sur Zig-Zag Territoires est consacré à Francis Poulenc (Concerto pour 2 pianos avec Jos van Immerseel et Claire Chevallier jouant leurs pianos Erard, Le Concert champêtre avec Kateřina Chroboková au clavecin et La Suite française d’après Claude Gervaise).
Jos Van Immerseel
Jos van Immerseel, né à Anvers, a étudié le piano (avec Eugène Traey), l'orgue (Flor Peeters), le clavecin (Kenneth Gilbert), le chant (Lucie Frateur) et la direction d'orchestre (Daniel Sternefeld). En 1973 il a remporté le premier concours de clavecin de Paris. Son intérêt pour une grande diversité de sujets l'a amené à étudier en autodidacte l'organologie, la rhétorique et l'histoire du piano-forte.
Il a dirigé des master classes en Europe, aux États-Unis et au Japon, et a enseigné à la Scola Cantorum Basiliensis, au Conservatoire National Supérieur de Paris, à l’Indiana University (Bloomington), au Kunitachi-College (Tokyo) et au Sweelinck Conservatorium d'Amsterdam. En tant que chef invité, il a notamment dirigé l'Akademie für Alte Musik de Berlin, la Wiener Akademie, Tafelmusik Toronto, le Budapest Festival Orchestra et Musica Florea de Prague.
Au fil des années, Jos van Immerseel s'est constitué une collection sans pareille de claviers historiques dont il prend personnellement soin et dont il met des exemplaires à contribution lors de ses concerts et ses enregistrements. Jos van Immerseel a réalisé plus de 100 enregistrements, tous sur instruments historiques.
En 1987 Jos van Immerseel a créé son propre ensemble, Anima Eterna Brugge, à la composition changeante en fonction des projets, mais faisant invariablement appel aux instruments historiques.
Pascal Amoyel
Elu «Révélation Soliste Instrumental» en 2005 aux Victoires de la Musique par les professionnels et le public, son Intégrale des Nocturnes de Chopin a été récompensée, à l'occasion du bicentenaire de la naissance du compositeur, par un Grand Prix du Disque Frédéric Chopin 2010 décerné tous les cinq ans par la Société Fryderyk Chopin à Varsovie, aux côtés de Martha Argerich, Nelson Freire et Rafal Blechacz, et accueillie comme «un miracle que l'on n'osait plus espérer: tout simplement une version idéale (…), qu'on écoute bouche bée, en état d'apesanteur, ravi, au sens le plus fort du terme, par tant de beauté...» (Classica).
Ses enregistrements ont été unanimement salués par la presse, et ont obtenu de nombreuses distinctions comme le prestigieux Prix International « Cannes Classical Awards ». "Harmonies Poétiques et Religieuses" de Liszt a été élu parmi les 5 meilleurs disques de l'année 2007 par la chaîne Arte et a obtenu un "G" de la revue anglaise Gramophone. En septembre 2009,son interprétation des "Funérailles" de Liszt a été sélectionnée par le magazine Classica Le Monde de la Musique pour figurer parmi les 4 versions de référence historique.
Né en 1971, il montre dès son enfance des aptitudes pour l’improvisation et le piano sans l'avoir encore étudié. A 10 ans, il débute ses études à l'Ecole Normale de Musique de Paris (classe de Marc André) où il obtiendra une Licence de Concert. Il est alors remarqué par le pianiste György Cziffra avec lequel il travaille plusieurs années en France et en Hongrie. A 17 ans, après un baccalauréat scientifique, il se consacre entièrement à la musique. Il entre au CNSM de Paris (classe de Jacques Rouvier et Pascal Devoyon) où il obtient en 1992 un Premier Prix de piano et un Premier Prix de musique de chambre. La même année, il devient Lauréat de la Fondation Menuhin, Lauréat de la Fondation Cziffra, puis remporte le Premier Prix du Concours International des Jeunes Pianistes de Paris.
Il se perfectionne auprès de Lazar Berman, Aldo Ciccolini, Pierre Sancan, Daniel Blumenthal, Jean-Paul Sevilla, Charles Rosen… C'est le début d'une carrière internationale qui l'amène à se produire en récital en Europe, aux Etats-Unis, au Canada, en Russie et au Japon, ou en soliste avec l’Orchestre de Paris (enregistrement d’un DVD), l’Orchestre National de Lille, l’Orchestre National de Montpellier, l’Orchestre Symphonique de la Radio Nationale Bulgare, l’Orchestre Symphonique d’Etat de Moscou…
Il aime aborder des répertoires peu visités ou mystiques, et s'investit dans la création de formes nouvelles de concert. Il crée notamment le concert-théâtral "Block 15, ou la musique en résistance" (mise en scène Jean Piat) qui a obtenu un très vif succès et a fait l'objet d'une adaptation pour France Télévision ainsi que "le pianiste aux 50 doigts", d'après la vie de György Cziffra.
Sa rencontre avec la violoncelliste Emmanuelle Bertrand est essentiele; depuis 1999, ils forment un duo dont les enregistrements ont obtenu les meilleures récompenses : Diapason d’Or de l'Année, « Choc » du Monde de la Musique, 10/10 de Classica...
Compositeur, Pascal Amoyel est notamment l’auteur du cycle «Job, ou Dieu dans la tourmente» et de «Lettre à la femme aimée au sujet de la mort» (sur des poèmes de Jean-Pierre Siméon). Il a donné en création mondiale le « Bilude » de Pierre Schaeffer, a collaboré étroitement avec Olivier Greif et est le dédicataire de plusieurs œuvres (3e Sonate d’El Khoury, Concerto pour piano de Lemeland, "Leben" de Jean-Louis Agobet…).
Professeur de piano et d'improvisation au CRR de Rueil-Malmaison, il s’investit également auprès du jeune public en publiant un ouvrage « Une petite histoire de la grande Musique » (bleu nuit éditeur). Toujours désireux de rendre la musique accessible au plus grand nombre, il a produit et animé sur France culture une série d’émissions intitulée « Une histoire de la Musique ». Il est concepteur et directeur artistique des Notes d’Automne, Rencontres Musicales et Littéraires au Perreux-sur-Marne.
Pascal Amoyel est Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres. Il s'est vu décerner le Premier Grand Prix International « Arts-Deux Magots » récompensant "un musicien aux qualités d'ouverture et de générosité".
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